Як фотографувати з кольоровим світлом: 7 порад для новачків

Зйомка з кольоровим світлом – тренд фотографії, що триває в 2023 році. Але це не просто «модна техніка зйомки», а довготривала тенденція, яка почалася кілька років тому і не застаріє найближчими роками. Багато хто вже успішно впроваджує цей тренд у свою творчість. Одні фотографи йдуть у колірний мінімалізм, додаючи в кадр лише один тон, підкреслюючи настрій та емоції. Інші — фарбують знімок кількома кольорами, привертаючи увагу строкатістю, яскравістю та енергією.

Яким би шляхом не йшов фотограф-новачок, нижче – 7 порад для зйомки з кольоровим світлом. Вони додадуть кадру фарб і сенсу і допоможуть влитися в універсальну течію у фотографії, адже кольорове світло підійде для будь-якого жанру.

Фільтр пофарбував білі декорації студії у космічний синій / Фото: Єлизавета Чечевиця

Кольорові фільтри, гелеві або фолієві фільтри, гелі – це назва того самого. Як їх не назвати, що співробітник фотостудії, пошуковик в інтернеті вас зрозуміють. Гелеві фільтри – це кольорова напівпрозора та щільна плівка. Фільтр кріплять до світла, щоб промінь проходив крізь нього. У результаті світло фарбується, а разом із ним і предмет чи фон. Звучить просто, але кольорові фільтри відрізняються за призначенням. Причому іноді це очевидно: вони можуть виглядати однаково, але давати різний ефект.

Жовті, оранжеві, сині, блакитні світлофільтри. Вони змінюють колірну температуру джерела, імітують світло різних ламп. Помаранчевий фільтр робить світло теплим, ніби від лампи розжарювання, а синій наблизить світло джерела до денного.

Іноді відтінок фільтра інтенсивний, інколи ж ледь помітний.Чим насиченіший колір, тим холоднішим або теплішим стане світло. На дотик такі гелі також тонші, ніж ті, що потрібні для фарбування кольору світла.

Найпоширеніші гелеві фільтри. Щільні, забарвлені в один колір. У великих студіях є фільтри будь-якого відтінку, а ось у маленьких часто пропонують вибір із червоного, жовтого, зеленого, синього.

Справа в тому, що при постобробці цих кольорів виходить величезна різноманітність інших відтінків. З червоного легко «витягнути» відтінки від помаранчевого до малинового, а з синього від блакитного до фіолетового.

Рожевий колір вийшов із червоного фільтра, а блакитний — із синього / Фото: Єлизавета Чечевиця

Напівпрозорі сірі білі плівки, як у цьому наборі. Вони бувають як глянсовими, і матовими. Такі фільтри послаблюють потужність світла, якщо воно надто яскраве. При зйомці це зайве, але якщо хочете знімати на довгих витримках, то вони знадобляться. Альтернатива таким фільтрам – ND-фільтр. Це скло, яке вдягається на об'єктив і виконує ті ж функції.

Гелеві фільтри кріпляться по-різному. Іноді вони натягнуті на металевий каркас, який вставляється у рефлектор. З такими фільтрами найпростіше, але на іншу насадку їх не закріпити.

Інша ситуація – гелевий фільтр у вигляді квадратного листа. Їх кріплять до джерела скотчем. Якщо ви фотографуєте у студії, не варто брати його із собою. У фотостудії може бути світла, але обов'язково є скотч. Якщо ж знімаєте на вулиці, виїжджаєте на квартиру, виробництво, ресторан — беріть скотч із собою. Стане в нагоді і фільтр прикріпити, і сукню приклеїти, і поставити мітку на підлозі.

Як правильно кріпити гелевий фільтр скотчем

Якщо фільтр неправильно закріпити до світла, він може оплавитися. Особливо це можливо, якщо ви включили пілотне світло на максимальну потужність. На імпульсному джерелі він допомагає побачити, як лежатиме світлотінь на об'єкті.

Щоб фільтр не зіпсувався, а світло не перегрілося, не кріпіть гелі впритул до джерела. Нехай висять вільно, а між фільтром та світлом залишиться вільний простір.

І так, якщо моноблок нагрівається дуже сильно, постарайтеся не знімати з пілотним світлом постійно. Зменшіть потужність пілота до мінімуму, або скористайтеся такою схемою: увімкніть його на якийсь час, налаштуйтеся, знімайте п'ять хвилин з ним, а потім стільки ж без нього, щоб світло і фільтр охолонули. Потім увімкніть знову.

Гелі найчастіше використовують на імпульсному світлі. Якщо ж ви представник постійного світла, то придивіться до LED-панелям. Одні моделі можуть змінювати колірну температуру, інші також світити світлом будь-якого кольору спектру RGB.

Чи можна кріпити кольорові фільтри до постійного світла? Так, але гелі знижують силу світла, що проходить через них. Потужності джерела може вистачити яскравого якісного кадру. Особливо якщо комплект світла бюджетний. Використовуючи LED-панелі, що змінюють колір, сила світла не ослабне, він залишиться таким же яскравим.

Зйомка з постійним світлом та двома джерелами з кольоровими гелями – синім та червоним. Щоб вийшло яскраво, знадобився світлосильний об'єктив, а світло ставити практично впритул до моделі, що не дуже зручно / Фото: Єлизавета Чечевиця

Для камерних спалахів теж продають фільтри, які змінюють колір світла.Вони можуть бути у вигляді маленьких листових, пластикових або тканинних плашок, які вставляються у спалах, кріпляться гумкою або надягають на неї зверху.

Звучить добре, тим більше що це ще й бюджетно. Але, як правило, вони не дають яскравих кольорів. Якщо ви любите знімати з кольоровим світлом, краще купіть набір гелевих фільтрів у вигляді листів.

Щоб одне джерело світило кількома кольорами відразу, візьміть гелеві фільтри, скотч та ножиці. Розріжте фільтри різних кольорів на невеликі шматки, склейте та прикріпіть до джерела скотчем!

Якщо розрізати і псувати фільтри не ваш варіант, то знадобиться кілька джерел світла. На кожному з них помістіть фільтр свого кольору, направте їх на модель, фон, предмет, який хочете підсвітити.

Щоб кольори виглядали цікаво, скористайтесь схемами кольору Йоханнеса Іттена. Використовуючи споріднені кольори, наприклад, червоний, оранжевий, жовтий. Ви отримаєте стриманішу, але емоційну картинку. Якщо ж підсвічувати фон або модель контрастними один до одного кольорами, наприклад, фіолетовим і жовтим, ви отримаєте яскравішу і вибухову картинку.

На модель падає світло із зеленим фільтром, а ззаду світить помаранчевий колір / Фото Єлизавета Чечевиця

Щоб отримати градієнт, надішліть два джерела з різних боків. Якщо на одне із джерел одягнути рефлектор, тубус, портретну тарілку з дрібними стільниками, на людині або на тлі з'явиться кольорова пляма.

Градієнт на димі з двома квітами – червоним та жовтим. Модель підсвічена звичайним софтбоксом без фільтрів / Фото: Єлизавета Чечевиця

Вибираючи кольори, думайте, як вони виглядатимуть на людині.Наприклад, червоний колір робить недосконалості шкіри менш помітними, а ось зелений, навпаки, підкреслює. Жовті та сині кольори можуть виглядати погано, якщо ідея зйомки погано простежується. Замість вау-ефекту ви отримаєте "а чого вона така жовта?" чи «чому шкіра трупного кольору?». Щоб цього не було, вибирайте колір світла наперед, продумуйте концепцію.

Спробуйте використовувати кольорові фільтри нестандартно – фотографуйте через них, а не надягайте на світ! Так ви отримаєте рівномірно забарвлену в один колір фотографію. Миттєвий результат і не потрібно витрачати час на корекцію кольору. З ретушшю також буде менше проблем, якщо між лінзою та моделлю буде прошарок у вигляді фільтра. Фотографія буде менш чіткою, зникне текстура, шкіра здаватиметься більш рівною та гладкою.

Колір краще продумувати до зйомки. Помаранчевий колір контрастує з комплементарним блакитним йому на перуці. Але при цьому друге блакитне світло «римується» з волоссям моделі / Фото: Єлизавета Чечевиця

• Не засмучуйтеся, якщо кольору, що цікавить, немає у фотостудії. Вибирайте найближчий до потрібного відтінок та знімайте. Колір «докрутіть» на постобробці. Наприклад, для рожевого беріть червоний фільтр, а для блакитного синій.

• Імітуйте лампу розжарювання, денне або сонячне світло за допомогою фільтрів для корекції колірної температури.

• Якщо знімаєте на довгих витримках і занадто яскраво навіть на мінімальних налаштуваннях потужності, попросіть у студії фільтр для корекції сили світла.

• Гелеві фільтри зменшують яскравість світла, яке через них проходить. Готуйтеся, що доведеться підвищувати потужність джерела.

• Якщо не хочете возитися з фільтрами гелю, придивіться до LED-панелям. Вони можуть і змінювати колірну температуру, і фарбувати світло у будь-який колір.

Якщо ви хочете додати вашим зображенням стильний та сучасний вигляд, то використання яскравих світлових ефектів може стати чудовим рішенням. Існує безліч способів, як можна інтегрувати такі елементи, щоб ваші фотографії чи логотипи виглядали динамічно та привабливо. У цьому процесі ви будете працювати з різними шарами та накладеннями, щоб досягти необхідного візуального результату.

Одним із ключових кроків є використання кількох кольорів та їх комбінацій для створення потрібного настрою. Тіні і світло відіграють важливу роль, і для отримання найкращого результату вам може знадобитися накладення чорного кольори на інші. Важливим аспектом також є вибір правильних стилів і ефектів, щоб досягти потрібного рівня сяйва.

У цьому розділі ми розглянемо, як можна використовувати шари і колірні накладання, щоб додати світла і глибини вашим зображенням. Ви зможете знайти практичні рекомендації та відповідні методи для реалізації цього ефекту в фотостудіях або під час редагування фотографій.

Відтворення Неонового Світла

Для початку, вам потрібно працювати з кількома шарами. Наприклад, почніть із додавання фону, який імітуватиме темну поверхню, таку як чорна основа. Потім на фоні нанесіть текст або логотип, який ви хочете виділити.Важливо, щоб цей елемент був яскравим, щоб у результаті виділявся на тлі і створював потрібний ефект.

• Створіть новий шар поверх основного тла.
• На цьому шарі додайте кольоровий текст або графіку, що нагадуватиме неонове світло.
• Використовуйте інструменти розмиття та свічення, щоб посилити візуальний ефект. Це допоможе створити враження, що світло дійсно випромінюється від об'єкта.

Також можна використовувати кілька ефектів освітлення, щоб посилити відчуття джерела, що світиться. Наприклад, додайте кілька світлих відтінків навколо основного елемента, щоб створити ілюзію відображення світла. Можна також додати тіні та розмиття, щоб ефект виглядав більш реалістичним.

Якщо ви працюєте з фотографіями, спробуйте використати схожі техніки. Накладіть шари з різними кольорами та налаштуйте їх прозорість, щоб досягти необхідного візуального результату. У результаті ваш проект буде виглядати як справжній витвір мистецтва у стилі неонової реклами.

Підготовка до зйомки

Перед початком зйомки важливо врахувати кілька ключових моментів для досягнення бажаного результату. Підготовка включає вибір відповідної обстановки і налаштувань для створення потрібного стилю. Вам необхідно вибрати місце з чорним тлом, щоб краще виділити освітлення та отримати ідеальні результати.

Якщо у вас є фотостудія, ви зможете використати її можливості, щоб досягти потрібного ефекту. Також варто звернути увагу на розташування джерел світла та їхню інтенсивність. Рекомендується використовувати кілька джерел світла, щоб створити шари та глибину у зображенні. Для кращого результату можна використовувати два або три джерела, спрямовані під різними кутами.

Читайте також: Як створювати купчасті, дощові та перисті хмари в Adobe Photoshop — Детальний Покроковий Посібник

Не забувайте про важливість накладання кольорів та shadow ефектів. Розмістіть джерела світла так, щоб вони створювали потрібне освітлення та підкреслювали елементи на фотографії. Якщо ви бажаєте додати логотип або текст, використовуйте шари, щоб вони не заважали основним ефектам.

В результаті правильно підготовлена ​​зйомка забезпечить вам якісні фотографії з бажаними стилями та ефектами. Переконайтеся, що всі необхідні елементи налаштовані та перевірені перед початком роботи.

Вибір локації для фотосесії

При плануванні фотосесії важливо ретельно продумати місце, де відбуватимуться зйомки. Це може суттєво вплинути на кінцевий результат та стилістику ваших знімків. Для досягнення найкращого візуального ефекту потрібно враховувати декілька ключових факторів. Неправильно обране місце може перешкодити створенню бажаного настрою та гармонії у кадрі.

Якщо ви хочете досягти яскравого та ефектного вигляду ваших фотографій, особливо якщо в планах використання неонових елементів, важливо правильно підібрати локацію. Вам слід звернути увагу на освітлення, стіни та загальну атмосферу. У студії можна використовувати різні шари освітлення та накладання кольорів для створення потрібного ефекту. Наявність чорного фону може допомогти у створенні виразних тіней та виділення яскравих акцентів.

Таким чином, уважно вибираючи локацію, ви зможете створити унікальні та виразні фотографії, які повністю відображають ваш задум. Правильне поєднання елементів освітлення та фону допоможе досягти потрібного візуального ефекту та забезпечить вражаючий результат.

Підготовка обладнання та освітлення

Для досягнення найкращих результатів у створенні ефекту неонового освітлення важливо ретельно підготувати своє обладнання та освітлення. У цьому розділі ми розглянемо ключові аспекти, які допоможуть отримати бажаний результат.

По-перше, вам знадобиться кілька базових елементів для організації процесу. Переконайтеся, що у вас є відповідне освітлення, яке сприятиме створенню потрібного стилю. Якщо ви працюєте у фотостудії, зверніть увагу на використання різних джерел світла, таких як shadow і кольорові лампи, які допоможуть вам досягти бажаного настрою.

Також, важливо правильно налаштувати шари накладання. За допомогою декількох шарів ви зможете створити цікаві варіації та досягти ефекту, який гармонійно поєднуватиметься з вашим логотипом або іншими елементами дизайну. Використання темних та світлих відтінків допоможе підкреслити ключові деталі та додати глибину вашій роботі.

Зрештою, не забувайте про освітлення. Воно грає ключову роль створенні потрібної атмосфери. Правильне розміщення джерел світла та їх налаштування можуть значно покращити кінцевий результат. Експериментуйте з різними стилями та освітленням, щоб знайти найкращий підхід для вашої фотографії або графіки.

Читайте також: Вибирайте ідеальну фоторамку для портрета дівчини, яка найкраще впишеться у ваш інтер'єр

Формування світла у Photoshop

Відтворення яскравого та помітного візуального ефекту можна здійснити різними способами. У цьому процесі важливу роль відіграють накладення та використання кількох шарів. Для отримання виразного результату вам знадобиться з'єднання різних стилів та інструментів. Підходи, які будуть розглянуті, допоможуть додати світлий акцент до зображення або логотипу.

Першим кроком є ​​робота з основними шарами та застосуванням колірних накладень. Спочатку підготуйте ваш елемент, чи то текст чи графіка, на окремому шарі. Потім додайте шар із ефектом освітлення та налаштуйте його параметри так, щоб створити необхідний візуальний ефект.

Для досягнення бажаного результату використовуйте поєднання кольорів та стилів. Чорні та світлі відтінки можуть бути накладені, щоб створити контраст та підкреслити ключові елементи. Також не забудьте про shadow, який додасть глибину та реалістичність вашому зображенню.

Використовуючи ці методи, ви зможете досягти бажаного освітлення та створення виразних елементів у ваших фотографіях чи графіку. Якщо ви хочете додати неоновий ефект, комбінуйте кілька шарів з різними кольорами і стилями, щоб створити унікальний і привабливий візуальний результат.

Кроки створення неонового стилю

Для досягнення вражаючий візуальний результат з використанням неонового стилю важливо виконати кілька ключових дій. Спочатку потрібно розібратися, як різні елементи та кольори можуть поєднуватися, щоб створити потрібне враження. Цей процес включає роботу з різними шарами і накладаннями, що дозволить вам досягти бажаного освітлення і стилю.

Перший етап включає налаштування основних шарів. Ви можете використовувати різні комбінації кольорів і застосувати їх до шару з написом або логотипом. Не забудьте додати тіні, щоб створити ефект об'ємності та глибини. Також рекомендується налаштувати рівень яскравості та контрастності, щоб забезпечити ефект свічення. Розміщення додаткового світла певні ділянки зображення допоможе посилити неонове сприйняття.

На наступному етапі додайте світлові елементи, щоб підсилити ефект. Можна використовувати різні стилі та текстури для накладання, щоб досягти різноманітних візуальних ефектів. Переконайтеся, що кожен шар коректно накладено та відрегульовано. Не забудьте перевіряти результат, щоб переконатися, що всі елементи виглядають гармонійно та створюють потрібне враження.

Доводимо зображення до ідеалу

При створенні візуального ефекту важливо не забувати про такі аспекти, як світлі та темні ділянки.Щоб досягти потрібного результату, ви можете працювати з кількома шарами, додаючи стилі, які підкреслюють основний елемент, логотип або фотографія. Ці деталі можуть включати використання чорної та неонової палітри, що додасть вашому проекту необхідну динаміку.

Також зверніть увагу на те, як різні ефекти накладаються один на одного. Якщо потрібно, використовуйте ефект shadow, щоб додати глибини та контрастності. Кольори та стилі, вибрані для роботи, повинні бути такими, щоб кожен елемент гармонійно вписувався у загальний стиль. В результаті, ваше зображення буде виглядати завершеним та професійно оформленим.

Читайте також: Створення яскравого гранж-портрета за кілька хвилин Просте посібник для новачків

Корисні рекомендації та рекомендації

Щоб досягти вражаючих результатів у роботі з неоновими стилями, важливо враховувати кілька ключових моментів. Визначте, які елементи та стилі найбільше підходять для вашого проекту, і не забувайте, що кожна деталь може суттєво вплинути на кінцевий результат.

По-перше, використовуйте комбінацію шарів та накладень для досягнення глибини та динаміки. Наприклад, ви можете застосувати shadow та різні стилі, щоб створити відчуття об'єму та яскравості. Спробуйте працювати з чорний і неоновий палітрою, щоб досягти найкращого розмаїття та насиченості.

По-другеЯкщо ви працюєте над логотипом або іншою графікою, зверніть увагу на використання світлим і квітами. Декілька шарів, накладених один на одного, можуть створити цікаві візуальні ефекти. Використовуйте фотографії та зображення з фотостудії, щоб додати реалістичності та виразності.

По-третє, не забувайте про стилі та способи їх комбінування. Працюйте з різними шарами, щоб знайти ідеальне поєднання, яке буде відповідати вашому задуму. Спробуйте різні підходи, щоб визначити, які з них якнайкраще підійдуть для створення потрібного ефекту.

Дотримуючись цих рекомендацій, ви зможете створити чудові результати і додати унікальності вашому проекту. Постійно експериментуйте та шукайте нові шляхи для реалізації ваших ідей.

Питання-відповідь:

Як я можу створити ефект неонового світла у Photoshop?

Щоб створити ефект неонового світла у Photoshop, почніть із відкриття зображення, на якому хочете застосувати ефект. Створіть новий шар для неонового світла та виберіть інструмент «Пензель», щоб намалювати контури вашого неонового елемента. Потім застосуйте стилі шару, такі як «Кільце, що світиться» і «Розмиття по гаусу», щоб досягти потрібного ефекту. Не забудьте налаштувати параметри накладання, щоб досягти яскравості та насиченості неонового світла.

Чи можу я створити ефект неонового світла у програмі GIMP?

Так, ви можете створити ефект неонового світла в GIMP. Відкрийте зображення в GIMP та додайте новий шар для створення неонового світла. Використовуйте інструмент «Пензель» для малювання неонового ефекту. Потім застосуйте фільтр «Розмиття по гаусу» і налаштуйте параметри шару, такі як «Світиться контур», щоб підсилити ефект. Експериментуйте з режимами накладання та налаштуваннями для досягнення найкращого результату.

Які стилі шару я маю використовувати для створення неонового ефекту?

Для створення неонового ефекту рекомендується використовувати наступні стилі шару: «Кільце, що світиться» (Outer Glow) для створення ореолу, що світиться навколо об'єкта, «Внутрішнє свічення» (Inner Glow) для додавання внутрішнього свічення, і «Розмиття по гаусу» (Gaussian Blu) країв світла. Ці стилі допоможуть створити ефект яскравого та плавного світіння.

Чи є поради щодо створення більш реалістичного неонового ефекту?

Щоб створити більш реалістичний неоновий ефект, зверніть увагу на наступні поради: використовуйте яскраві та насичені кольори для свічення, додайте легке розмиття для створення плавного переходу світла, та експериментуйте з розмірами та прозорістю елементів, що світяться. Також можна використовувати кілька шарів з різними кольорами та розмиттями для досягнення глибини та текстури. Спостерігайте за реальними неоновими вивісками і наслідуйте їх особливості, щоб зробити ефект більш правдоподібним.